美術(shù)鑒賞是指運(yùn)用自己的視覺感知、生活經(jīng)驗(yàn)、文化知識對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷，從而獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。以下是小編幫大家整理的美術(shù)鑒賞心得體會（精選9篇），希望能夠幫助到大家。

國畫藝術(shù)鑒賞心得體會 篇1

美術(shù)鑒賞課走進(jìn)大學(xué)校園是為了更好的培養(yǎng)大學(xué)生，提高大學(xué)生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學(xué)生的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。

第一：美術(shù)鑒賞有益于大學(xué)生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強(qiáng)意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進(jìn)人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認(rèn)為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此，大學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關(guān)注。大學(xué)生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段，在促進(jìn)大學(xué)生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。

第二：滿足大學(xué)生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術(shù)鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學(xué)生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學(xué)生的價值取向問題。提高學(xué)生對美術(shù)意義的認(rèn)識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

第三：陶冶大學(xué)生的'思想情操、提高大學(xué)生的精神境界。通過美術(shù)鑒賞對美和藝術(shù)增進(jìn)理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。

第四：幫助大學(xué)生開闊眼界，擴(kuò)大知識領(lǐng)域。在這種鑒賞活動中，是美術(shù)作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術(shù)的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。

第五：美術(shù)鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術(shù)作品都是通過點(diǎn)、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進(jìn)而使人產(chǎn)生聯(lián)想。因而，當(dāng)我們在鑒賞美術(shù)作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實(shí)作品，還是一些現(xiàn)代派藝術(shù)家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術(shù)作品鑒賞的過程中，也更能促進(jìn)身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。

總之，作為美育的重要組成部分，大學(xué)美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，對提高大學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)發(fā)展大學(xué)生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進(jìn)德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。

國畫藝術(shù)鑒賞心得體會 篇2

走進(jìn)大學(xué)校園是為了更好的培養(yǎng)大學(xué)生，提高大學(xué)生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學(xué)生的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。

由于美學(xué)的復(fù)雜性，所以當(dāng)時全世界對美的本質(zhì)沒有一個定論，而是眾說紛紜。其中“美是生活說”是東方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學(xué)說，認(rèn)為美存在于現(xiàn)實(shí)生活中，生活才是美的本質(zhì)。

“美是理念說”是西方關(guān)于美的本質(zhì)的一種學(xué)說。認(rèn)為物質(zhì)感性世界不存在美或美的屬性，美與某種超現(xiàn)實(shí)存在的神秘的非物質(zhì)性的精神實(shí)體緊密相聯(lián)，由于這種精神實(shí)體的注入或顯現(xiàn)，才使客觀事物成為美的。

以前認(rèn)為美術(shù)只是單純的繪畫作品，比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術(shù)鑒賞課，才知道這只是狹隘的理解;繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設(shè)計(jì)、新媒體和攝影等類型是現(xiàn)下的.主流分類。

美術(shù)是一種富有內(nèi)涵，表現(xiàn)形式多樣，意義深刻悠遠(yuǎn)的藝術(shù)形式。課堂上我也學(xué)到了很多知識，讓我學(xué)會了如何真正的去欣賞一幅美術(shù)作品。跟著老師的思路的見解，我不僅領(lǐng)略到了大作的美還領(lǐng)悟到生活中處處充滿了美。

中國傳統(tǒng)的美術(shù)，水墨特色明顯，表現(xiàn)的淋漓盡致。線條流暢，追求“筆精墨妙”的藝術(shù)效果，講究骨法用筆。這些都是對筆墨內(nèi)涵的要求。徐悲鴻的《八駿圖》在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。暈染全部按照馬的形體結(jié)構(gòu)而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)廠馬的形體，又不影響墨色的韻味。齊白石的《蝦》栩栩如生，情趣盎然。巧妙地利用墨色和筆痕表現(xiàn)蝦的結(jié)構(gòu)和質(zhì)感，又以富有金石味的筆法描繪蝦須和長臂鉗，使純墨色的結(jié)構(gòu)里也有著豐富的意味，有著高妙的技巧。為表現(xiàn)出那種透視感，用虛實(shí)結(jié)合，簡略得宜，似柔實(shí)剛，似斷實(shí)連，直中有曲，亂小有序的線條，使紙上之蝦看似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。黃公望的《富春山居圖》全圖用墨淡雅，山和水布置疏密得當(dāng)，層次分明，筆墨紛披，墨色濃淡干濕并用，蒼茫簡遠(yuǎn)，極富于變化。既形象地在現(xiàn)了富春山的秀麗外貌，又把其本質(zhì)的特征揮灑得淋漓盡致。

西方印象派的鼎盛時期出現(xiàn)了很多位大師，印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生，力求真實(shí)地刻畫自然。其中莫奈的《睡蓮》在看似隨意輕松的筆觸中卻將光線的美感，水面上自然漂浮的睡蓮的溫柔表現(xiàn)的淋漓盡致。他的《睡蓮》色彩十分豐富，但是所有的顏色在畫面中都是分外的柔和和均衡。僅僅是描繪蓮花的顏色也是隨著光線和環(huán)境的影響而色彩變化多端，讓人雖不能一口斷定是什么顏色的睡蓮，但是卻又覺得那些嬌艷的睡蓮就近在眼前。甚至是那些捉摸不透的筆觸都好像在描繪著莫奈當(dāng)時對池中睡蓮的喜愛。湖中的倒影和湖面上的睡蓮看似都是有色塊堆砌而成，卻疏密虛實(shí)相得益彰，讓人一目了然卻又回味無窮。梵·高筆下的《向日葵》像閃爍著熊熊的火焰,是那樣艷麗,華美,同時又是和諧，優(yōu)雅甚至細(xì)膩，那富有運(yùn)動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強(qiáng)烈的。然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。是帶有原始沖動和熱情的生命體。我喜歡他那絢爛的色彩，滿懷熾熱的激情令運(yùn)動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強(qiáng)烈的。

通過學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課，使我的視野更加開闊，也拓寬了我的知識面，學(xué)到了專業(yè)課理論知識以外的東西，這門課培養(yǎng)了我對美的認(rèn)識和鑒賞能力，讓我可以更加細(xì)致的觀察生活中的美。更加堅(jiān)定了我對美好生活的追求與熱愛。

國畫藝術(shù)鑒賞心得體會 篇3

今天，我們上課學(xué)的是靜態(tài)觀察法。老師讓我們來了解一些名畫。

在我心目中最欣賞的是《夢》這幅畫?！秹簟愤@幅畫是著名畫家、雕塑家畢加索畫的。這幅畫不大，大概三英尺長，兩英尺寬吧，整幅畫以暖色調(diào)為主，分別有紅、黑、黃三種顏色，紅色是沙發(fā)；黑色是墻的花紋；黃色是衣服的主色，造成了人與物的鮮明對比，讓人眼前一亮。這幅畫畫的是一個女孩兒在睡覺，她的'神情很安詳，微挑的嘴角流露出恬靜、淡雅的微笑。

仔細(xì)看這幅畫，我覺得，這個女孩睡得很舒服，好像在做一個美夢，我猜想她有可能夢到了一桌子的海鮮大餐，有可能她夢到了她擁有著很多的錢，想買什么就買什么，所以她的嘴角掛著幸福的微笑。

聽老師說，畢加索讓自己心愛的女孩當(dāng)模特，畫出她睡著的樣子，有可能是因?yàn)檫@個女孩兒也會畫畫，她想看一看畢加索的畫技，所以畢加索就把她畫出來了。

《夢》是世界著名的畫，光是一個打印版就如此令我驚嘆，要是看到真的畫，那不是更加震撼了？這幅畫讓我體會到了藝術(shù)的魅力。

國畫藝術(shù)鑒賞心得體會 篇4

我們在陳列著世界最長的一幅畫像的博物館前靜靜地等待著，等待著能親睹它的風(fēng)采。

它在電腦上出現(xiàn)過，在書本上出現(xiàn)過，可我即將，即將要用自己血肉組成的雙眼去看它，去賞析它，去慢慢揣摩它。

我邁開一步，又一步，一點(diǎn)一點(diǎn)接近它。我終于走到了陳列室，終于看到了它。

那幅畫比我想象的還長，整幅畫里占滿了景物，好像已容不下筆再多畫一座山，一條河甚至一朵云。它，就是誕生于張擇端筆下的《清明上河圖》!

《清明上河圖》里的人特別多，有：小孩、商人、婦女?其中一位婦女，肩跨菜籃，穿著十分樸素，身旁正站著一位約摸五六歲的小男孩，眼睛正直勾勾地瞅著賣魚大伯手里兩條大肥魚。

往右看，有一位賣菜的大媽，她正有說有笑向客人推薦她的菜，好像在說“不好不要錢呢!”。

拱形石橋上站著一位老婆婆，她的'手里還抱著一個小孫孫，眼神正眺望遠(yuǎn)方，可能是在懷念身處異鄉(xiāng)的子女吧!

橋下有一只船，船頭坐著兩個娃娃，他們正把兩只肉嘟嘟的小腳丫伸進(jìn)水里，濺起一陣陣水花。船尾有一位船夫，他的手緊握船漿，口卻張得大大的，嘴里好像在唱著什么。

突然，我的目光停留在了一位少女身上，她倚在一株楊柳上，一頭烏黑油亮的頭發(fā)輕松地垂落雙肩。她手中正捧著一本書，嘴角微微上翹，好像是被書里的情節(jié)逗笑了。

一伙兒人圍在一塊兒，我奇怪發(fā)生了什么事，原來是藝人在表演馬戲。一個人站在滾筒上，頭頂一口陶瓷碗，我暗暗贊嘆不已。

《清明上河圖》是中國人民心中一顆璀璨的明珠。雖然我在它面前只停留了一會兒，它卻在我的心底留下了永不磨滅的印象。它已經(jīng)成了我靈魂的一部分。

國畫藝術(shù)鑒賞心得體會 篇5

在這個色彩斑斕的世界里，美術(shù)如同一扇窗，讓我得以窺見人類情感與創(chuàng)造力的無限深邃。每一次踏入美術(shù)館或駐足于一幅畫作前，都是一次心靈的洗禮，一次與歷史、文化、藝術(shù)大師跨越時空的對話。以下，是我近期在美術(shù)鑒賞過程中的一些深刻體會與感悟。

一、視覺的盛宴，心靈的觸動

美術(shù)作品的魅力，首先在于其視覺上的沖擊力。從細(xì)膩入微的工筆畫到豪放不羈的油畫，從簡約明快的線條勾勒到繁復(fù)多彩的圖案堆砌，每一幅作品都是藝術(shù)家心靈的直接映射。站在梵高的《星空》前，那旋轉(zhuǎn)的筆觸、濃烈的色彩仿佛將我?guī)肓艘粋€夢幻而又神秘的宇宙，讓我感受到藝術(shù)家內(nèi)心的狂熱與不安；而觀賞宋代山水畫時，那悠遠(yuǎn)淡泊的意境、細(xì)膩入微的筆觸，則讓我仿佛置身于山水之間，心靈得到了前所未有的平靜與安寧。

二、歷史的回響，文化的傳承

美術(shù)不僅是視覺的藝術(shù)，更是歷史的見證和文化的載體。每一幅作品背后，都承載著特定的歷史背景、文化意蘊(yùn)和時代精神。通過鑒賞不同時期的美術(shù)作品，我仿佛穿越時空，見證了人類文明的演進(jìn)與發(fā)展。從古希臘雕塑的莊嚴(yán)與和諧，到文藝復(fù)興時期繪畫的人文主義精神，再到近現(xiàn)代藝術(shù)的.多元與革新，這些作品不僅展示了藝術(shù)家個人的才華與追求，更反映了不同歷史時期的社會風(fēng)貌、審美觀念和價值取向。

三、情感的共鳴，思考的啟迪

美術(shù)鑒賞不僅僅是對美的追求，更是一種情感的共鳴和思考的啟迪。優(yōu)秀的美術(shù)作品往往能夠觸動人心，引發(fā)共鳴，讓我們在欣賞的過程中感受到藝術(shù)家的情感與思想。同時，這些作品也激發(fā)了我對生命、自然、社會等問題的深刻思考。例如，在欣賞畢加索的立體主義作品時，我被其獨(dú)特的視角和構(gòu)圖方式所吸引，同時也思考著這種藝術(shù)形式如何反映了現(xiàn)代社會的復(fù)雜性和碎片化；而在欣賞中國傳統(tǒng)水墨畫時，我則感受到了中國人特有的哲學(xué)思想和審美追求，對“天人合一”、“意境深遠(yuǎn)”等理念有了更深的理解。

四、美的發(fā)現(xiàn)，創(chuàng)造力的激發(fā)

美術(shù)鑒賞讓我學(xué)會了用美的眼光去觀察世界，去發(fā)現(xiàn)生活中的美好與奇跡。無論是自然界的壯麗景色，還是日常生活中的細(xì)微之處，都蘊(yùn)含著無限的美感和藝術(shù)價值。同時，這種美的發(fā)現(xiàn)也激發(fā)了我的創(chuàng)造力，讓我更加敢于嘗試新的表現(xiàn)方式和創(chuàng)作手法。我相信，在未來的日子里，我會繼續(xù)以一顆敏感而熱忱的心去感受美、創(chuàng)造美，讓藝術(shù)成為我生活中不可或缺的一部分。

美術(shù)鑒賞是一場心靈的旅行，一次思想的盛宴。在這個過程中，我不僅領(lǐng)略了藝術(shù)的魅力與風(fēng)采，更收獲了心靈的成長與啟迪。我相信，只要我們保持一顆熱愛藝術(shù)、追求美好的心，就能夠在美術(shù)的世界里找到屬于自己的那片天空。

國畫藝術(shù)鑒賞心得體會 篇6

3月15—16日，我有幸參加了臨沂市初中美術(shù)教學(xué)研討會。受益匪淺，對教育教學(xué)和日常工作也有了更深入的思考，深感不枉此行。

15日下午在臨沂六中，開設(shè)了兩節(jié)公開觀摩課，一節(jié)評課。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價后，我對美術(shù)課的教學(xué)有了更深的認(rèn)識。就像市教研員劉濤老師說的，我們今天的課不是經(jīng)過層層評選選出的全省最拔尖的課，但是能站在這里講課的老師肯定有他的獨(dú)到與過人之處。對于課的理解，仁者見仁，智者見智。

第一節(jié)是臨沂六中王燕老師講的《漫畫》。這節(jié)課教師使用了直觀式教學(xué)，圖片導(dǎo)入學(xué)生感興趣，有道是興趣是最好的老師，有了好的開始自然下邊就好說了，思路特別清晰。課上有些問題的回答已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了老師的提問范疇，而且他們的語言表達(dá)能力很強(qiáng)，我想這與他們平時的訓(xùn)練是分不開的。如果平時在課堂上給學(xué)生回答問題的機(jī)會很少的話，學(xué)生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學(xué)不但語言組織能力好，而且十分優(yōu)美，聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學(xué)生，有個別班級學(xué)生回答問題的特別少，像悶葫蘆，也許就是因?yàn)樘鄷r候老師替他們表達(dá)了，以至于他們說話的機(jī)會很少。

第二節(jié)是沂南四中范文清老師講的《生活中的'色彩搭配》采用設(shè)疑的方式引入課題，整節(jié)課內(nèi)容很豐富，過渡很自然。她采用了聯(lián)想的方式，讓人們更有目的地去欣賞。

緊接著是評課，講課教師談了自己的思路，劉濤老師給予點(diǎn)評及鼓勵，其他老師也發(fā)表了自己的建議。

16日第一節(jié)是臨沂七中張娟老師的《文房四寶》。這節(jié)課材料準(zhǔn)備非常充分，但教師講課太注重表現(xiàn)自我，沒有給學(xué)生發(fā)揮主動性去思考的機(jī)會，學(xué)生學(xué)習(xí)很被動。但王老師教態(tài)很自然，表情很放松，具有親和力，這些是值得肯定的。

第二節(jié)是平邑劉艷紅老師的《黑白裝飾畫》。教師語言精妙，范品優(yōu)秀，教態(tài)自然，環(huán)環(huán)相扣，值得學(xué)習(xí)。如果教師非常有激情，并且能夠?qū)W(xué)生的回答作出適當(dāng)鼓勵性的評價的話，學(xué)生上課的積極性便會更高。

講完課后，對于什么樣的課才是好課，劉濤老師做了簡短的評價：

第一，必須讓學(xué)生喜歡；

第二，課堂要順暢，不能疙疙瘩瘩；

第三，目的達(dá)成度高：

1、目標(biāo)準(zhǔn)確、具體。

2、內(nèi)容選擇恰當(dāng)，知識結(jié)構(gòu)吻合，適應(yīng)學(xué)生，不過高過難，也不過低。

3、方法得當(dāng)，不論使用什么方法，能幫助完成教學(xué)目標(biāo)就是好方法。

第四，效果好。所說的效果包括學(xué)生的作業(yè)效果和教師的整體表現(xiàn)，與學(xué)生之間的交流是否充分，評價是否到位。

第五，個人素質(zhì)，也就是教師的人格魅力以及對待課堂的態(tài)度。這段評價雖然簡短，但我感覺句句擊中要害，抓住了這幾點(diǎn)就相當(dāng)于抓住了一節(jié)課的整體脈絡(luò)。

通過此次觀摩研討會，我們學(xué)習(xí)到了先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)，認(rèn)識到了自己的不足，明確了努力方向，對今后教育教學(xué)工作水平的提升，無疑將起到舉足輕重的促進(jìn)作用。

國畫藝術(shù)鑒賞心得體會 篇7

在這個色彩斑斕的世界里，美術(shù)如同一扇窗，讓我得以窺見人類情感的深邃與創(chuàng)造力的無限。每一次踏入美術(shù)館或細(xì)細(xì)品味一幅畫作，都是一次心靈的洗禮，一次跨越時空的對話。以下，是我近期在美術(shù)鑒賞過程中所獲得的一些心得體會。

一、感受色彩的力量

色彩，是美術(shù)作品中最為直觀且富有表現(xiàn)力的元素之一。在梵高的《星空》前駐足，那濃烈的藍(lán)紫色調(diào)與跳躍的黃色星光交織，仿佛能聽見畫家內(nèi)心的吶喊與對自由的渴望。我深刻體會到，色彩不僅僅是視覺上的享受，更是藝術(shù)家情感的直接流露。它們能夠喚醒觀者內(nèi)心深處的共鳴，引領(lǐng)我們進(jìn)入一個又一個夢幻而又真實(shí)的世界。

二、領(lǐng)悟線條的韻律

線條，作為構(gòu)成畫面的基礎(chǔ)，其變化無窮，蘊(yùn)含著豐富的表現(xiàn)力。在中國傳統(tǒng)水墨畫中，線條的輕重緩急、干濕濃淡，不僅勾勒出了山川草木的形態(tài)，更傳遞出畫家的心境與氣韻。而在畢加索的立體主義作品中，線條被打破重組，以一種全新的視角展現(xiàn)物體，讓我意識到線條不僅僅是形的邊界，更是思想的延伸和情感的載體。

三、理解空間的構(gòu)建

空間，是美術(shù)作品中不可或缺的一部分。從文藝復(fù)興時期的透視法到現(xiàn)代藝術(shù)的抽象空間，藝術(shù)家們通過不同的手法創(chuàng)造出各具特色的視覺體驗(yàn)。站在莫奈的《睡蓮》前，我仿佛置身于那片寧靜的`池塘邊，水面的倒影與真實(shí)的花朵交織成一片夢幻的空間。這讓我領(lǐng)悟到，空間不僅僅是物理上的存在，更是藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)世界的再創(chuàng)造，是心靈得以棲息的港灣。

四、感受文化的底蘊(yùn)

每一幅美術(shù)作品都是特定歷史、文化背景下的產(chǎn)物。在鑒賞過程中，我逐漸意識到，要真正讀懂一幅畫，就必須了解它背后的故事和文化內(nèi)涵。從古希臘雕塑的莊嚴(yán)與和諧，到中國宋代山水的淡泊與高遠(yuǎn)，每一幅作品都承載著那個時代的審美追求和精神風(fēng)貌。通過美術(shù)鑒賞，我得以跨越時空的界限，與不同文化背景下的藝術(shù)家進(jìn)行心靈的交流。

五、激發(fā)創(chuàng)造的靈感

美術(shù)鑒賞不僅僅是對已有作品的欣賞，更是一種創(chuàng)造靈感的源泉。在欣賞的過程中，我常常會被某些作品獨(dú)特的構(gòu)思或表現(xiàn)手法所吸引，進(jìn)而激發(fā)出自己創(chuàng)作的欲望。我開始嘗試用畫筆表達(dá)自己的情感和思考，雖然技巧尚顯稚嫩，但那份對美的追求和創(chuàng)造的快樂卻是無法言喻的。

美術(shù)鑒賞是一場心靈的旅行，它讓我感受到了色彩的力量、領(lǐng)悟了線條的韻律、理解了空間的構(gòu)建、感受了文化的底蘊(yùn)，并激發(fā)了我創(chuàng)造的靈感。在未來的日子里，我將繼續(xù)沉浸在美術(shù)的世界中，用心去感受、去領(lǐng)悟、去創(chuàng)造那些屬于我自己的美好瞬間。

國畫藝術(shù)鑒賞心得體會 篇8

今天我參加了教育學(xué)院組織的美術(shù)新課標(biāo)培訓(xùn)，由xx老師主講，從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術(shù)技能訓(xùn)練到美術(shù)的人文教育。二培養(yǎng)學(xué)生的自主探究學(xué)習(xí)能力。

美術(shù)課中的技能教育比較好理解和把握，而如何參入人文意識，在教學(xué)中應(yīng)注意哪些呢？其實(shí)，人文性質(zhì)就是美術(shù)課程的基本性質(zhì)！美術(shù)是文化最重要的載體之一，不能脫離文化情景，美術(shù)作為人文學(xué)科的核心之一，凝聚著濃郁的人文精神，課程改革是讓我們從單純的技術(shù)傳授轉(zhuǎn)向關(guān)注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴(yán)、個性、教養(yǎng)、生存狀態(tài)、智慧、美、愛、自由等等。通過美術(shù)教育，我們可以有效的促進(jìn)形成和發(fā)展學(xué)生的人文意識。

這首先我們就要努力通過各個方面的學(xué)習(xí)形成和發(fā)展自己的人文意識，豐富自己的人文素養(yǎng)，如果我們老師不具備人文意識和素養(yǎng)，就不可能在美術(shù)教學(xué)活動中向?qū)W生進(jìn)行人文素養(yǎng)教育，其實(shí)，不要將美術(shù)教育視為單純的技術(shù)訓(xùn)練，不要將美術(shù)從豐富的人文背景中剝離出去，再次要高度重視美術(shù)作品的鑒賞，理解發(fā)掘人文內(nèi)涵。這一活動一般在教學(xué)欣賞、導(dǎo)入上運(yùn)用，在課堂中盡可能讓學(xué)生接觸感受最大限度的信息量，課堂中所學(xué)的任何東西，都應(yīng)視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島，通過這些小島，他們接觸的應(yīng)該是人文精神的海洋。但在不同領(lǐng)域的學(xué)習(xí)過程中要注意時間的`安排，在“造型表現(xiàn)”學(xué)習(xí)領(lǐng)域及“設(shè)計(jì)應(yīng)用”領(lǐng)域中不能放棄對學(xué)習(xí)技能的探究性學(xué)習(xí)及技能訓(xùn)練。

新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉(zhuǎn)換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學(xué)模式為以生為主，師為輔的過程，強(qiáng)調(diào)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的導(dǎo)地位。幫助學(xué)生在學(xué)習(xí)中學(xué)會自主，培養(yǎng)學(xué)生的自主能力，和增強(qiáng)學(xué)生主體人格。而美術(shù)學(xué)科本身的性質(zhì)決定了本學(xué)科更適合學(xué)生的學(xué)習(xí)方式：自主學(xué)習(xí)、探究學(xué)習(xí)和合作學(xué)習(xí)。在教學(xué)活動過程中，我們首先要尊重和愛護(hù)學(xué)生，要承認(rèn)每個人都是獨(dú)一無二的存在，差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性，在課堂上，差異是一種資源，不同是一種財(cái)富，這在課堂交流討論中得到了充分的運(yùn)用。當(dāng)然，強(qiáng)調(diào)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的主體地位，并不是對學(xué)生的學(xué)習(xí)采取放任自由的態(tài)度，我們應(yīng)該作為主導(dǎo)，起向?qū)?，顧問作用，指?dǎo)學(xué)生健康快樂地成長。

國畫藝術(shù)鑒賞心得體會 篇9

我小時候就比較喜歡美術(shù)，但這種喜歡并不意味著我對美術(shù)有非常深刻的理解。我只知道美術(shù)會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當(dāng)然了，前提是你喜歡它。原本以為美術(shù)就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術(shù)鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進(jìn)了美術(shù)的世界，也才真正認(rèn)識到了美術(shù)的博大和內(nèi)容之豐富。美術(shù)一詞被我所理解，也正是上了美術(shù)鑒賞課以后。下面我就來談?wù)剬γ佬g(shù)鑒賞課的感想：欣賞以線造型的中外美術(shù)作品，提高學(xué)生對“線”這一藝術(shù)形式的審美能力。

線條是美術(shù)最基本的造型手段，是構(gòu)成視覺藝術(shù)形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品；不論是寫實(shí)，還是裝飾；不論是抽象的，還是具象的？？在長期的美術(shù)發(fā)展過程中．“線”作為美術(shù)家創(chuàng)造形象和表達(dá)自己思想感情的藝術(shù)語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現(xiàn)力及藝術(shù)美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實(shí)的變化，隨意性較強(qiáng)，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發(fā)上的注女》（油畫）以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。

美術(shù)鑒賞課走進(jìn)大學(xué)校園是為了更好的培養(yǎng)大學(xué)生，提高大學(xué)生的素質(zhì)，最根本的問題是要提升大學(xué)生的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。

第一：美術(shù)鑒賞有益于大學(xué)生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強(qiáng)意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進(jìn)人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認(rèn)為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此，大學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關(guān)注。大學(xué)生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段，在促進(jìn)大學(xué)生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。

第二：滿足大學(xué)生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術(shù)鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學(xué)生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學(xué)生的價值取向問題。提高學(xué)生對美術(shù)意義的認(rèn)識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

第三：陶冶大學(xué)生的思想情操、提高大學(xué)生的'精神境界。通過美術(shù)鑒賞對美和藝術(shù)增進(jìn)理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。

第四：幫助大學(xué)生開闊眼界，擴(kuò)大知識領(lǐng)域。在這種鑒賞活動中，是美術(shù)作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術(shù)的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。

第五：美術(shù)鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術(shù)作品都是通過點(diǎn)、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進(jìn)而使人產(chǎn)生聯(lián)想。因而，當(dāng)我們在鑒賞美術(shù)作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實(shí)作品，還是一些現(xiàn)代派藝術(shù)家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術(shù)作品鑒賞的過程中，也更能促進(jìn)身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。

總之，作為美育的重要組成部分，大學(xué)美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，對提高大學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)發(fā)展大學(xué)生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進(jìn)德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。