美的歷程讀后感。
閱讀一本好書后,我們不僅可以學(xué)到知識(shí),更能獲得人生啟示。只有深入了解作者所傳遞的真摯情感,我們才能寫出令人感悟的讀后感。下面,幼兒教師教育網(wǎng)小編為您整理了與“讀后感怎樣寫更好?”相關(guān)的資料,希望能給您帶來幫助。
初讀《美的歷程》還是我剛剛上大學(xué)一年級(jí)的時(shí)候政治老師推薦給我們的一本書,當(dāng)時(shí)的體會(huì)是這本書寫的很有意思,并不像我以前讀過的枯燥的美學(xué)書。而且讓我汲取了一些中國藝術(shù)的歷史知識(shí),當(dāng)我再去博物館時(shí)也不會(huì)對(duì)那些歷史積淀物一無所知了,也會(huì)被他們的偉大而感染。
這本書里面將中國美的藝術(shù)歷史和中國的社會(huì)結(jié)合聯(lián)系起來,并且舉了很多典型的例子來說明自己的觀點(diǎn)。作者的語言優(yōu)美流暢,蘊(yùn)含著生動(dòng)激烈的情感。讀著這本書讓我想起了幾年前,在家讀余秋雨《山居筆記》的情景。作者不僅被那些個(gè)時(shí)代產(chǎn)生的藝術(shù)品所驚嘆,還有再那個(gè)時(shí)代生活著的人們。被歷史積淀下來的美。它也一直激勵(lì)感染著我們,在當(dāng)今社會(huì)生活著的我們。也許從某一件藝術(shù)品中,你就可以瞥見整個(gè)文明古國的歷程和心靈。
中國有著幾千年的歷史,卻鮮有專門的藝術(shù)博物館。也許是中國的藝術(shù)品和政治社會(huì)緊緊聯(lián)系在了一起。十月份的時(shí)候,有幸去了一趟中國國家博物館。當(dāng)我看到美術(shù)書歷史書上的真跡的時(shí)候,心靈產(chǎn)生的震撼是很奇妙的一件事。那些數(shù)不清的古董、藝術(shù)品,展示的也是時(shí)代精神的火花,在凝練,積淀。它們傳留感染著人們的思想、情感、觀念、意緒,讓人們一唱三嘆,驚嘆不已。
《美的歷程》按照時(shí)間的順序,介紹了最能代表那個(gè)時(shí)代美的藝術(shù)品和創(chuàng)造它們的作者們。但是一本書讀完之后,最能給我震撼,讓我記憶深刻的還是原始社會(huì)先人們創(chuàng)造的那些古樸、美麗的紋飾。
原始社會(huì)是一個(gè)緩慢而漫長的發(fā)展過程。它經(jīng)歷了或交叉著不同階段,其中又相對(duì)和平和激烈戰(zhàn)爭的不同時(shí)代。新石器時(shí)代的母系氏族社會(huì)大概相對(duì)說來比較和平安定,其巫術(shù)禮儀、原始圖騰及其圖像化的符號(hào)形象也如此。從一些彩陶紋樣就可以看出。那些魚紋、蛙紋、水波紋飾都和生活生殖息息相關(guān)。這些陶器上的紋樣都是由動(dòng)物形象的寫實(shí)而逐漸變?yōu)槌橄蠡⒎?hào)化的。也正是美作為"有意味的形式"的原始形成的過程。書上說的一句讓我印象深刻,美之所以不是一般的形式,而是所謂"有意味的形式",正在于它是積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式。 這些旋轉(zhuǎn)、重復(fù)的美麗的彩陶紋飾也給青銅時(shí)代獰厲的美奠定了基礎(chǔ)。當(dāng)時(shí)在國家博物館看到的那些青銅饕餮,所有人看到都被它們的繁文復(fù)雜以及當(dāng)時(shí)技藝的精湛所折服,器型之大,裝飾之華麗。不能不讓我贊嘆古人的智慧。
之后又讀了歷代的關(guān)于美的代表作品,有些我還是讀不懂的。還要我以后慢慢體會(huì)。而且我也發(fā)現(xiàn)中國的藝術(shù)文化成就和政治社會(huì)是不平衡的。在民生凋敝、社會(huì)苦難之際,反而可以出現(xiàn)文藝的高峰時(shí)期。比如魏晉南北朝時(shí)期涌現(xiàn)的一大批藝術(shù)家們。如此久遠(yuǎn)、早已陳跡的古典文藝,為什么仍然能感染著、激動(dòng)著今天和后世呢。但是,每個(gè)時(shí)代都有每個(gè)時(shí)代的新作。盡管是莎士比亞也不能代替今天的作品。正是這樣,藝術(shù)才能變成多彩的巨川。
美作為感性與理性,形式與內(nèi)容,真與善、合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一,是人類歷史的偉大成果,然而,美的歷程卻是指向未來的。
合上書本,好像有些難以下筆?!懊赖臍v程?”何為美?而美,該怎么說它的歷程?
忽想起高中第一節(jié)美術(shù)課老師問“大家認(rèn)為什么是美的?”當(dāng)時(shí)的我想了想后,舉手回答:“我認(rèn)為《蒙娜麗莎》是美的,神秘的微笑,溫柔的眼神……這些都給人以美的感受?!庇浀卯?dāng)時(shí)還有同學(xué)說了一些可愛的什物,瑰麗的風(fēng)景,善良的人兒……
“一千人眼中,一千個(gè)哈姆雷特?!碑?dāng)我們?nèi)ハ耄好朗鞘裁?顯然,沒人能真正予其一個(gè)定義??烧缯軐W(xué)家維特根斯坦所說:“不可言說之物,必將無言以對(duì)。”美本不存在終極解釋。那么我認(rèn)為,美,即人性?!叭诵圆粦?yīng)是先驗(yàn)主宰的神性,也不能是官能滿足的獸的特性,它是感性中有理性,個(gè)體中有社會(huì),知覺想象中有情感?!?/p>
而既然說美有“歷程”,便不難想:美是活的,是發(fā)展的。
從龍飛鳳舞的遠(yuǎn)古圖騰,到魑魅魍魎的青銅紋飾;從理性精神的先秦,到浪漫主義的楚漢;從魏晉風(fēng)度到盛唐之音;從宋元的山水意境到明清的文藝思潮。我分明能從李澤厚先生的描寫中感觸到華夏美的歷史。
就我個(gè)人而言最喜唐朝,也竊以為其最能作為中華美的代表。初盛晚三個(gè)時(shí)期,皆有其不可替代的美。純以詩歌來說,初唐時(shí),由六朝的靡靡之音變?yōu)榍逍旅鼷?。猶記得當(dāng)初學(xué)《春江花月夜》時(shí)“此時(shí)相望不相聞,愿逐月華流照君”的那種含蓄卻直擊人心。難怪聞一多先生評(píng)其為“詩中的詩,頂峰上的頂峰”,而王勃的“海內(nèi)存知己,天涯若比鄰”則讓我感受到即將步入盛唐的蓬勃之氣概。盛唐時(shí)期,無論是雄渾壯麗的“大漠孤煙直,長河落日圓”的邊塞詩,還是優(yōu)美寧靜的“月出驚山鳥,時(shí)鳴春澗中”的田園詩都讓人流連。
盛唐之頂峰首推李白,這個(gè)被稱為“詩仙”的天才詩人。“長風(fēng)破浪會(huì)有時(shí),直掛云帆濟(jì)滄海”的自信,“天生我材必有用,千金散盡還復(fù)來”的霸氣,“夫天地者萬物之逆旅也,光陰者百代之過客也”的通透,“安能摧眉折腰事權(quán)貴,使我不得開心顏!”的豪邁……這些都是盛唐之氣象。讀后感?至若晚唐,則“東風(fēng)不與周郎便,銅雀春深鎖二喬”的深思牧之,“此情可待成追憶,只是當(dāng)時(shí)已惘然”的無奈義山,以及不能不提的寫出“安得廣廈千萬間,大庇天下寒士俱歡顏”的詩圣杜甫……皆有凄涼而悲痛之美。
這一切的美,都是關(guān)乎心靈的,是人性的美。正因?yàn)橛星楦校兴枷?,?huì)愛,會(huì)痛,才能創(chuàng)造美,察覺美。所以一句,美即人性。
憶起之前看過的一段話:“我走過的山路是徐霞客曾經(jīng)留宿過的,我走過的關(guān)隘是六國曾經(jīng)逡巡而不敢向前的,我駐足遠(yuǎn)眺的城樓是于謙曾經(jīng)堅(jiān)定守衛(wèi)過的,我現(xiàn)在能馳騁由韁的西北草原是霍去病曾經(jīng)為之而奮戰(zhàn)過的,我還能吃到蘇軾當(dāng)年手不停著的紅燒肉,我還能飲到太白當(dāng)年舉杯邀明月的花間美酒,我還能在眾多浩劫后讀到前人的筋骨血?!敝腥A之美,悠悠幾千載,從未斷絕,而,正如書中結(jié)語所言“美的歷程是指向未來的?!毕嘈?,我們,仍將繼續(xù)在美的歷程上行進(jìn)。
一
初次了解美學(xué)這門學(xué)科,一般會(huì)感性地認(rèn)為這是一門關(guān)于美的學(xué)問,什么是美,怎樣欣賞美。在閱讀美學(xué)的相關(guān)經(jīng)典著作之后,對(duì)美學(xué)會(huì)有一個(gè)更為全面深刻的認(rèn)識(shí)。比如李澤厚的《美的歷程》,這是在二十世紀(jì)八十年代的重要美學(xué)著作,在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了廣泛的社會(huì)影響。作為讀者自然很好奇,這究竟是本怎樣的小書,在當(dāng)時(shí)影響了那么多的年輕人。
由于一開始就對(duì)本書存在閱讀的“期待視野”,希望從書中了解作者對(duì)美學(xué)獨(dú)特的見解,而《美的歷程》讓人印象最深的,可能也是本書最大的特點(diǎn),就是作者在介紹 “美的歷程”時(shí)的連貫性、簡潔性。
雖然本書也像其他著作一樣分了章節(jié),按歷史發(fā)展的時(shí)間順序,介紹從遠(yuǎn)古圖騰時(shí)代的藝術(shù)萌芽到明清文藝思潮的興起的各時(shí)代藝術(shù)特征及美學(xué)思想?!澳侨嗣婧~的彩陶盆,那古色斑斕的青銅器,那琳瑯滿目的漢代工藝品,那秀骨清像的北朝雕塑,那筆走龍蛇的晉唐書法,那道不盡說不完的宋元山水畫,還有那些著名的詩人作家們屈原、陶潛、李白、杜甫、曹雪芹……的想象畫像,它們展示的不正是可以使你直接感觸到的這個(gè)文明古國的心靈歷史么?”時(shí)代精神的火花在這里凝凍、積淀下來,傳留和感染著人們的思想、情感、觀念、意緒,經(jīng)常使人一唱三嘆,流連不已。我們在這里所要匆匆邁步走過的,便是這樣一個(gè)美的歷程。作者在開篇就以各個(gè)時(shí)期最具代表性的美學(xué)意象吸引著讀者。
二
在本書中,作者以細(xì)密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的興起與演變,并在充足的個(gè)例分析之下以凝練的語言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神,“漢代文藝反映了事功、行動(dòng),魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨,唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒,以小說戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情”。
但作者卻沒有把各朝代的界限分明地劃分出來,反而讓人感覺本書有故意化解朝代之間的隔膜的跡象。讀者在歷史教科書上面讀到的一直都是清晰的朝代界限,唐詩、宋詞、元曲、明清小說,這在很長一段時(shí)間讓普通讀者曾經(jīng)認(rèn)為唐詩就是唐代才出現(xiàn)輝煌的,卻不知道詩歌從內(nèi)容的廣度到形式的完美都經(jīng)歷了前代的積累;誤以為宋詞是不可逾越的高峰,卻不知道唐朝也有不一樣的“唐詞”風(fēng)格,清代的詞卻是在內(nèi)容形式上臻于完美了。
作者的這種做法使得每個(gè)時(shí)代不同的藝術(shù)特征之間的.銜接十分自然,而讀者能夠更容易地理解到兩個(gè)相鄰或間隔的時(shí)代之間的歷史聯(lián)系。正如錢穆先生在《國史大綱》里所說,“延綿不斷”是中國古代歷史發(fā)展的一大特點(diǎn)。這一特點(diǎn)放之于中國美學(xué)史的發(fā)展里自然是合理的。李澤厚先生正是自覺地注意到了這一特點(diǎn),才使讀者在閱讀本書時(shí)能夠感覺到中國古代“美的歷程”并不像西方藝術(shù)發(fā)展一樣斷斷續(xù)續(xù),而是渾然一體的。我們從此可看出李澤厚先生在連貫性、簡潔性方面所作出的努力。
三
書中對(duì)于青銅饕餮的美的欣賞印象深刻。饕餮之所以美,不在于這些形象如何具有裝飾風(fēng)味,而在于這些怪異形象的雄健線條、深沉凸出的鑄造刻飾,恰到好處地體現(xiàn)了一種無限的、原始的、還不能用概念語言來表達(dá)的、原始宗教的情感、觀念和理想,配上了沉著、堅(jiān)實(shí)、穩(wěn)定的器物造型,極為成功地反映了“有虔秉鉞,如火烈烈”那進(jìn)入文明時(shí)代所必需的血與火的野蠻年代。因此李澤厚說,這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖,但其中仍然存留著某種稚氣甚至嫵媚的東西,有一種原始的、天真的、拙樸的美。
至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感,是因?yàn)榍嚆~時(shí)期所有人都非常信奉巫師的話――包括國王和巫師自己,所以他們所創(chuàng)造的饕餮,飽含作者的思想情感;而后期那些造型,作者里許多人也許本身就是無神論者或懷疑論者,他們的作品即使非常夸張、恐懼,也缺少了因真情而帶來的美。
創(chuàng)造和欣賞美都是需要真情實(shí)感的參與?!耙淮幸淮膶W(xué)”,審美藝術(shù)的創(chuàng)造就同文學(xué)一樣,“一代也有一代之審美”,讀者應(yīng)該抱著一種真誠了解和同情的態(tài)度去欣賞各種不一樣的美,不應(yīng)該以當(dāng)代的標(biāo)準(zhǔn)去苛求前人,每一個(gè)時(shí)代獨(dú)特的美都能夠被了解被欣賞,這才是時(shí)代文明進(jìn)步和藝術(shù)精神的體現(xiàn)。
閱讀美學(xué)經(jīng)典著作,需要讀者自身有一定的文學(xué)素養(yǎng)積累,對(duì)美學(xué)相關(guān)基本概念要有清晰的認(rèn)識(shí),對(duì)中國古代的文學(xué)、雕塑、音樂、建筑、生活都需要有一定的了解,最好是之前對(duì)其它的美學(xué)大家的觀點(diǎn)也有宏觀的把握,不然就無法領(lǐng)略本書的精妙獨(dú)特所在,在比較、融匯、思考之中不僅欣賞到作者的觀點(diǎn),也鍛煉了自己的審美死亡能力。
閱讀《美的歷程》,讀者往往會(huì)有一番驚喜的收獲,就像在別人的引導(dǎo)下解答了自己一直忽略或疑惑的問題。細(xì)細(xì)回味《美的歷程》,確實(shí)如書名所說,閱讀的過程你自己的看法會(huì)不自覺被它所引領(lǐng),作者在書中對(duì)中國數(shù)千年的藝術(shù)和美學(xué)作了宏觀把握,為讀者梳理中國古代“美”的發(fā)展脈絡(luò),我們按照作者的思路進(jìn)行了一場中國古代的“美的歷程”。
《美的歷程》是對(duì)中國數(shù)千年的藝術(shù)和美學(xué)做了一個(gè)俯瞰的宏觀的把握,作者李澤厚先生并沒有在書中對(duì)任意一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)特征作詳細(xì)具體的解釋闡述,而是概括性地對(duì)各年代所表現(xiàn)的美學(xué)思想精神做出精簡且深刻的歸納,并從中發(fā)表自己的觀點(diǎn)。本文主要討論了書中關(guān)于美學(xué)的幾大問題,并結(jié)合當(dāng)下的社會(huì)現(xiàn)實(shí)做了一定的思考。
閱讀《美的歷程》這本書之前我也看過一些關(guān)于本書的介紹。我認(rèn)為美的歷程與其他美學(xué)著作區(qū)別最大的特點(diǎn),就是作者思維上的時(shí)空連貫性,是給我印象最深刻的地方。作者故意把朝代之間的隔膜模糊化,這種做法使得每個(gè)時(shí)代不同的藝術(shù)特征之間的銜接十分自然,而讀者能夠更容易地理解到兩個(gè)相鄰或間隔的時(shí)代之間的歷史聯(lián)系。這是我最喜歡本書的第一點(diǎn)。
從青銅三代開始,一直到鴉片戰(zhàn)爭前的清朝,中國工藝藝術(shù)一直沒有中斷過發(fā)展的步伐。工藝作品,從饕餮青銅到明清家具都是出自工匠的巧手。但優(yōu)秀的工藝作品往往歸社會(huì)的上層所有。工匠與社會(huì)上層的審美情趣之間到底有什么關(guān)系?作者在書中不止一次提出社會(huì)發(fā)展對(duì)一時(shí)期的藝術(shù)特征起著決定性的作用。
按照這個(gè)觀點(diǎn),在當(dāng)時(shí)不同階層所代表的藝術(shù)趣味應(yīng)該是有區(qū)別的。但是從工藝作品所表現(xiàn)出來的藝術(shù)精神卻淡化了階級(jí)之間的審美差別。但是工匠們的社會(huì)階層與達(dá)官貴人顯然是不一樣的,而工匠們卻可以制作出來供達(dá)官貴人娛樂賞玩的東西,說明它不可能和技術(shù)所要表達(dá)的內(nèi)容(饕餮紋以及饕餮的寓意)完全分離開來。
如果說社會(huì)上層掌握的僅是工藝品的“內(nèi)容和寓意”,而工匠們掌握的僅是“技術(shù)”,那么工藝藝術(shù)便是一個(gè)內(nèi)容和技術(shù)脫節(jié)的藝術(shù),根本不可能得到全面的發(fā)展。由此我認(rèn)為,以實(shí)用為其重要特點(diǎn)的藝術(shù)部類,如建筑、工藝等,是社會(huì)上層和下層之間的審美交流的重要媒介。雖然這種交流也許并不是他們有意識(shí)的主動(dòng)行為,但它不自覺地、客觀地融合了一個(gè)時(shí)期整個(gè)社會(huì)的審美情趣。
古代東西方藝術(shù)特征的區(qū)別還影響到了它們各自的發(fā)展方向。西方古典藝術(shù)的理性、寫實(shí)以及其嚴(yán)格的透視理論一直是畫家們必須遵循的法則,這些法則成就了歐洲古典繪畫的輝煌,同時(shí)也局限了歐洲藝術(shù)多樣性的發(fā)展——我們從作畫對(duì)象范圍的狹隘性便可看出。直到十九世紀(jì)中期,以純粹的風(fēng)景作為架上繪畫內(nèi)容的作品才剛剛出現(xiàn)(主要的畫家是代表英國風(fēng)景畫派的透那)。
但在中國,山水風(fēng)景畫在唐朝就出現(xiàn)了,在南宋時(shí)期達(dá)到鼎盛。更重要的是,“寓情于景”的表達(dá)方式在畫家們的靈活運(yùn)用下,使中國古典山水風(fēng)景畫擁有更深厚的含義。這種情況當(dāng)然是無法離開以“自然的表現(xiàn)”為中國古典藝術(shù)的基礎(chǔ)對(duì)其發(fā)展的影響。這無疑使中國古典繪畫在被繼承的前提下有更大的靈活的發(fā)展空間。
以上幾點(diǎn)是我在閱讀《美的歷程》時(shí)的一些想法。遇到疑惑時(shí),我結(jié)合自己所知道的美學(xué)知識(shí)做了很多的分析與假設(shè),有時(shí)可能會(huì)比較武斷地下一些結(jié)論,有時(shí)可能還是會(huì)不知所云,我相信我會(huì)在日后的知識(shí)吸取和修正中不斷地改進(jìn)和完善。此外,在閱讀中我仍舊還有沒有解決的問題,有待以后的關(guān)注以及老師的指導(dǎo)。
借用書背的一段話來說明這本書,本書是中國美學(xué)的經(jīng)典之作,凝聚了作者李澤厚先生多年研究。他把中國人古往今來對(duì)美的感覺玲瓏剔透地展現(xiàn)在大家眼前,如斯感性,如斯親切。
記得中央電視臺(tái)《讀書》欄目,有一期介紹的就是此書,當(dāng)時(shí)請到的嘉賓有兩位,其中一位就是李澤厚先生的弟子,看樣子也已是年過半百了,在說到此書的時(shí)候,主持人、另一位嘉賓不管說到書里的哪段內(nèi)容,此人都能大段背出,真是令人驚嘆,從此處可看出此書對(duì)此人的影響有多大。
此書名為《美的歷程》講的是從美學(xué)的角度對(duì)中國,從遠(yuǎn)古至清末的各個(gè)時(shí)期,各種藝術(shù)門類的分析。這是我讀的第一本關(guān)于美學(xué)的書籍,算是幫我掃了關(guān)于美學(xué)的盲了,好像打開了一扇從未打開過的窗,看見了一個(gè)以前從未看見過的五彩繽紛、美麗豐富的一個(gè)花園,歷史中的每一件藝術(shù)品,都是這個(gè)花園里面的一朵花、一樹木。作者就像守園人,當(dāng)我們打開書籍,走進(jìn)花園之時(shí),這個(gè)守園人,會(huì)為我們做一個(gè)認(rèn)真的向?qū)?,一一給我們介紹花園里的花鳥蟲獸,如數(shù)家珍。只是里面的東西太多、太豐富了,而且我這次走的也太快、太匆忙了,沒有細(xì)細(xì)品味里面的美麗,但是當(dāng)我走過這個(gè)花園之后,身旁卻依然留著我從花園里面帶出來的一點(diǎn)點(diǎn)花香,沁人心脾,久久不能忘懷。接下來我就采出幾朵以諸君一起分享。
1、 作者分析,為什么作為中國民族象征的龍的形象是以蛇身為主體,接受了獸類的四腳,馬的毛,?的尾,鹿的腳,狗的爪,魚的鱗和須,這可能意味著以蛇圖騰為主的遠(yuǎn)古華夏氏族、部落不斷戰(zhàn)勝、融合其他氏族部落,即蛇圖騰不斷合并其他圖騰逐漸演變而為龍。
2、 關(guān)于美,作者這樣說,人的審美感受之所以不同于動(dòng)物的感官愉悅,正在于其中包含有觀念、想象的成分在內(nèi)。美之所以不是一般的形式,而是所謂有意味的形式,正在于它是積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式。所以,美在形式而不即是形式,離開形式(自然形體)固然沒有美,只有形式(自然形體)也不成其為美。
3、 關(guān)于歷史,歷史從來不是在溫情脈脈的人道牧歌聲中進(jìn)展,相反,它經(jīng)常要無情地踐踏著千萬具尸體而前進(jìn)。
4、 關(guān)于青銅饕餮,在那看來獰厲可畏的威嚇神秘中積淀著一股深沉的歷史力量,它的神秘恐怖正只是與這種無可阻擋的巨大歷史力量相結(jié)合,才成為美---崇高的人在這里確乎毫無地位和力量,有地位的是這種神秘化的動(dòng)物變形,它威嚇,吞食,壓制,踐踏著人的身心,但當(dāng)時(shí)社會(huì)必須通過這種種血與火的兇殘野蠻、恐怖、威力來開辟自己的道路而向前跨進(jìn)。用感傷態(tài)度便無法理解青銅時(shí)代的藝術(shù)。超人的歷史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合,也使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛,加重了它的神秘獰厲風(fēng)格。
5、 關(guān)于漢字,如同 中的結(jié)繩記事一樣,從一開始象形字就已包括有超越被模擬對(duì)象的符號(hào)意義。一個(gè)字表現(xiàn)的不只是一個(gè)或一種對(duì)象,而且也經(jīng)常是一類事實(shí)或過程,也包括主觀的意味、要求和期望。這即是說,象形中也已蘊(yùn)涵指事、會(huì)意的內(nèi)容,正是這個(gè)方面使?jié)h字的象形在本質(zhì)上有別于繪畫,具有符號(hào)所特有的抽象意義,價(jià)值和功能。
6、 關(guān)于漢代藝術(shù),也正是因?yàn)槭强啃袆?dòng),動(dòng)作、情節(jié)而不是靠細(xì)微的精神面容,聲音笑容來表現(xiàn)對(duì)世界的征服,于是粗輪闊的寫實(shí),缺乏,也不需要任何細(xì)部的忠實(shí)描繪,便構(gòu)成漢代藝術(shù)的古拙外貌。
cnsjbj.cn
乍一看這本書真是透著一股神秘勁,美怎么會(huì)有歷程的呢?難道以前美的東西現(xiàn)在又不美了?于是我選擇了它。想看看這位學(xué)者如何為我解疑。這本書采用了時(shí)間順序,從遠(yuǎn)古時(shí)期到宋元明清,將每一段時(shí)期的藝術(shù)特色結(jié)合社會(huì)背景,介紹了五花八門的東西,圖騰、青銅器紋飾、詩詞、小說戲曲,實(shí)在是嘆為觀止。在此之前,我是不知道還可以這樣說美的,如此抽象的字卻被描述的這樣具體真是從心底里敬佩李澤厚這位學(xué)者。
美到底是什么?從此書中看,浪漫主義是美,理性精神是美,山水意境亦是美,它是感性的,也是深刻的。作為一個(gè)理科生,對(duì)歷史了解十分有限,但也不認(rèn)為此書晦澀難懂。每一個(gè)字中都蘊(yùn)含著歷史文化,細(xì)細(xì)斟酌,又與之前理解的不太相同了,這便是語言的美吧。在這張大畫卷中,我仿佛看到了偉大的祖先們對(duì)美的積極追求,在社會(huì)背景這個(gè)大熔爐中,人們在適應(yīng)它,承受它,卻從停止過對(duì)美的探索。
第一次明白美竟然可以如此源遠(yuǎn)流長,此書中描寫的都是深刻意義上的“美”,他們是鮮活的,它們身上有著歷史的烙印,且大多是深不可測的,真是“可遠(yuǎn)觀而不可褻玩焉”。讀后感·這與我先前理解的美大有不同。在我看來繁花似錦是美,一枝獨(dú)秀亦是美,不過是理解的層次不同罷了。
作者筆下的美是藝術(shù)的美,繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等,這些自然也是美,既是藝術(shù)的美,更是中國歷史的美,藝術(shù)精神的美。漢代文藝反映了事功,行動(dòng),魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨,唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意趣,以小說、戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情。
那么這本書又是在怎樣的社會(huì)背景下產(chǎn)生的呢?原來20世紀(jì)80年代是中國社會(huì)產(chǎn)生的“美學(xué)熱”,它是思想解放運(yùn)動(dòng)的產(chǎn)物,人們從長期壓抑中解放出來,人們迫切希望有這樣一本書出現(xiàn),所以它便應(yīng)勢而生了。
說實(shí)話,我這人沒什么藝術(shù)追求,但看了此書后深覺醫(yī)術(shù)實(shí)在是美,在歷史文化的熏陶下,無論過了多少年,它在歷史的長河中仍然熠熠生輝,以供無數(shù)仁人志士欣賞。
澄之不清,擾之不濁——恢弘博大的氣勢。似乎并不是優(yōu)美語言的一時(shí)傾倒,也不是特立思想的盲目吸引,而是其恢弘氣勢的首先折服?!睹赖臍v程》一書洋洋灑灑十幾萬字,從史前文化一路輾轉(zhuǎn)明清近代,從圖騰歌舞、青銅陶器一路延展經(jīng)史辭章、詩詞書畫,通過對(duì)中國各個(gè)歷史時(shí)代的文學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)、社會(huì)風(fēng)貌、時(shí)代精神的俯觀鳥瞰、整體把握,以諸如先秦理性精神、楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、佛陀世容……一些異常簡潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋之、鋪陳之、思辨之,彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累,也正是這些,賦予了薄薄一冊《美的歷程》以恢弘博大的氣勢,他讓你在可能并不深刻理解的情況之下,已經(jīng)欲罷不能,便只好開始這場匆匆的美學(xué)旅程。
庭院深深深幾許——敏銳深邃的思想。固然恢弘博大的氣勢可以有如是的引人入勝之處,但是理論的空中樓閣、概念的空殼游戲,恰也可以在此發(fā)生,因此氣勢也必須要有實(shí)際內(nèi)容的強(qiáng)大支撐,方才牢靠而不漂浮。《美的歷程》通過對(duì)浩若煙海的有關(guān)藝術(shù)、文學(xué)、歷史的材料的點(diǎn)檢篩選、整理匯合,準(zhǔn)確深邃地提煉出各個(gè)時(shí)代特有的美學(xué)主題、精神特質(zhì),如楚漢浪漫主義,即是對(duì)楚地區(qū)、漢時(shí)代(楚漢文化)文學(xué)藝術(shù)特質(zhì)的敏銳把握、獨(dú)到概括,唐朝如是,宋元如是,明清亦如是。它透過時(shí)代紛繁蕪雜的表象、琳瑯滿目的呈現(xiàn),為你提取出著者理解之下的獨(dú)特的精神實(shí)質(zhì)、美學(xué)實(shí)題,讓你不知不覺中走到了過往時(shí)代的庭院深處。
嘈嘈切切錯(cuò)雜彈,大珠小珠落玉盤——珠玉圓潤的語言。如果說氣勢激發(fā)人的思考愿望,思想引起人的精神共鳴,那么語言則常常調(diào)動(dòng)人的感官行動(dòng)。讀《美的歷程》,大約你是禁不住要讀,要寫,要背的,你無法阻擋住那一股從心中汩汩而出的要跟隨而不肯離去的念頭,而這足以說明他的語言魅力。不是詩而勝似詩的語言,在這里你可以清晰看到,上下對(duì)仗、前后呼應(yīng)、鋪排列錦、博引旁征……如珠玉般圓潤,似流水般勾連,沒有刻意追求的刻板生硬,也沒有辭不達(dá)意的佶屈聱牙,更不感掉書袋似的酸腐不堪,語言在這里達(dá)到了它能發(fā)揮的絕佳作用。
當(dāng)然,以上只是我的讀后感受及真切推介,至于對(duì)書中內(nèi)容的理論研究、學(xué)術(shù)感受在此無法一一言明,也各家各派對(duì)此已有相當(dāng)?shù)某晒?,我并不想重?fù)、摘抄,重做她人嫁衣。
《美的歷程》作為中國美學(xué)史的完美斷想,本身已成為一件不朽的藝術(shù)品,一座極難超越的頂峰,一種李氏美學(xué)特有的美。然而,其意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于此,我們更關(guān)注的是,如何首先在理論上建設(shè)一種飽含美學(xué)精神、性格的新道德——審美性道德:如何重新發(fā)掘已為本書所發(fā)現(xiàn)和尚在傳統(tǒng)中所深藏的美學(xué)精神、心理結(jié)構(gòu),創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化西方、印度文明的正面、積極因素,并其中最主要是道德吸收、轉(zhuǎn)化,與當(dāng)下時(shí)代輕淺浮躁的現(xiàn)實(shí)精神相照顧、相調(diào)節(jié),注入到審美性道德的建構(gòu)事業(yè)中去,以期能夠?qū)箲]不安、荒誕無聊的后現(xiàn)代生活以解毒、救贖,建立起閃耀著生命感性光輝、積淀著歷史理性價(jià)值的情本體,賦予時(shí)代個(gè)體和人類整體的道德以活潑有力、初晴般的美學(xué)性格。這是《美的歷程》也即李氏美學(xué)其后的待完成的意義,也是我以及后來的我們或許能夠去做的事情。
寥寥幾句,遠(yuǎn)不足觀。后時(shí)努力,誠堪期待。
得魚忘簽,得免忘蹄,過河拆橋,卸磨殺驢。我們現(xiàn)在已經(jīng)過了河,李澤厚老師可以下課。我們會(huì)記住他這座橋的。
知道李澤厚先生是在一場主題為“建筑的未來”的研討會(huì)上,印象十分深刻。一位聚落研究的學(xué)者在談到“對(duì)待新舊事物的態(tài)度”這個(gè)問題時(shí)曾說,“新的文明應(yīng)當(dāng)在樸素的基礎(chǔ)上生成,是一種對(duì)內(nèi)心的期待,不僅僅是形式上的文化傳承。我們應(yīng)當(dāng)從視覺上拋棄過去,從基因上喚起過去,并用現(xiàn)代的方式去重構(gòu)。”
之后他就提到了李澤厚先生和他的《美的歷程》。的確,這本書中所寫的和老師想要傳達(dá)給我們的東西一脈相承。一代美學(xué)大師用他自己的方式向世人展現(xiàn)了從洪荒時(shí)代直至清末中華民族美的發(fā)展歷程,從最初的圖騰、禮器逐漸發(fā)展到文字、繪畫直至后來的文學(xué)領(lǐng)域,一種美的意識(shí)與形態(tài)貫穿始終。讀罷此書,感慨良多,書中的每個(gè)句子都想抄下來,強(qiáng)烈地感到身上的某種基因正在被親切的喚醒。在我看過的所有書中,自認(rèn)為可以推薦給身邊所有人閱讀的并不多,但李澤厚先生《美的歷程》絕對(duì)是其中一本。我們需要的一種關(guān)乎我們民族的內(nèi)在的美的召喚與精神從未止息過,即使是在全球化浪潮席卷世界的今天。
那么美到底是什么?想必每個(gè)人心中都有不同的答案。在這本書里李澤厚先生給讀者展示了其中一種——對(duì)于中國古典文藝的匆匆巡禮。盡管在整個(gè)人類文明浩浩蕩蕩的發(fā)展歷程中,這只是其中很小的一部分,但從中我們或許可以去尋找一種共同性或普遍性的文藝發(fā)展的客觀規(guī)律。
“我們可以肯定,只要人類是發(fā)展的,物質(zhì)文明是發(fā)展的,意識(shí)形態(tài)和精神文化最終(而不是直接)決定于經(jīng)濟(jì)生活的前進(jìn),那么這其中總有一種不以人們主觀意志為轉(zhuǎn)移的規(guī)律,在通過層層曲折渠道起作用?!本秃帽热绱司眠h(yuǎn)、早成陳跡的古典文藝,為什么直到今天仍然有攝人心魄的力量呢?原因就在于積淀在這些作品中的情理結(jié)構(gòu)與今天中國人的心理結(jié)構(gòu)有相呼應(yīng)的關(guān)系,藝術(shù)作品的永恒性蘊(yùn)藏著人類心理共同結(jié)構(gòu)的秘密,也就是所謂的“人性”。這里摘錄一段我非常喜歡的原文,“人性不應(yīng)該是先驗(yàn)主宰的神性,也不能是官能滿足的性,它是感性中有理性,個(gè)體中有社會(huì),知覺情感中有想象和理解,也可以說,它是積淀了理性的感性,積淀了想象、理解的感情和知覺,也就是積淀了內(nèi)容的形式,它在審美心理上是某種待發(fā)現(xiàn)的數(shù)學(xué)結(jié)構(gòu)方程,它的對(duì)象化成果是“有意味的形式”,也就是積淀的自由形式,美的形式?!比绱耍赖陌l(fā)展歷程也可以看作是人性積淀的過程。至此,這本書的線索十分清晰了,作者意在通過中國古典文藝這樣“有意味的形式”分析為我們得到一種美的客觀規(guī)律。
以時(shí)間為序,這本書一共有十章。從蠻荒歲月中的“龍飛鳳舞”,歷經(jīng)殷商“青銅饕餮”,“先秦理性精神”進(jìn)而發(fā)展到“楚漢浪漫主義”、“魏晉風(fēng)度”和北魏時(shí)期的“佛陀世容”,直至“盛唐之音”與“韻外之志”,再到后來的“宋元山水意境”與“明清文藝思潮”。內(nèi)容包羅萬象,彩陶盆、青銅器、雕塑、書法、山水畫、詩詞、小說……雖然薄薄的一本小書,但信息量著實(shí)不少,每一章都可以再展開成一部長篇巨著。篇幅原因,在這里挑四個(gè)我認(rèn)為最重要的時(shí)間節(jié)點(diǎn),作為“起、承、轉(zhuǎn)、合”來談?wù)勎业目捶ò伞?/p>
雖然是對(duì)中國歷史上對(duì)美的感覺的匆匆巡禮,但是我的腦子里現(xiàn)在滿是饕餮青銅、爛漫楚辭、魏晉風(fēng)雅、佛陀悲憫、唐詩宋詞、有我無我境界的微妙還有小說的世俗世界。它們已經(jīng)可以成為一張多姿多彩的歷史膠卷,作者梳理出了一條令人感動(dòng)和自豪的美學(xué)線索:
青銅饕餮——青銅美學(xué)風(fēng)格變化的政治因素——僧侶貴族——青銅表現(xiàn)的意識(shí)和美感——原始暴力——超人的歷史力量,甲骨文——“有意味的形式”——銘文金文——小篆
先秦的理性精神——孔學(xué)對(duì)藝術(shù)的導(dǎo)向——與西方“認(rèn)識(shí)模擬”的區(qū)別——道家中的審美規(guī)律——詩經(jīng)中的美——賦比興原則——散文的美感,中國建筑的理性精神——平凡生活化——嚴(yán)格對(duì)稱的結(jié)構(gòu)——園林美
楚漢浪漫主義——屈原的浪漫主義與神話——楚漢南方藝術(shù)——漢壁畫畫像石工藝品——漢賦——?dú)鈩莺凸抛?/p>
魏晉風(fēng)度——人的覺醒在文藝和審美心理上的反映——哲學(xué)美感——階級(jí)審美理想和趣味——美學(xué)原則“以形寫神”“氣韻生動(dòng)”“言不盡意”,為藝術(shù)而藝術(shù)文的自覺——文學(xué)繪畫書法講究研討和自身創(chuàng)作規(guī)律和審美形式——“真實(shí)平凡而不可企及的美”
佛陀世容——北魏宗教的救贖——隋唐雕塑——宋代走向世俗
盛唐之音——青春李白——書法舞蹈中的音樂美——杜詩韓文顏?zhàn)?/p>
韻外之致——文藝多樣化——孤獨(dú)傷感憂郁——“出世”“入世”之間的矛盾——心境和意境——蘇軾代表的人格和對(duì)社會(huì)秩序的潛在破壞
宋元山水的意境——現(xiàn)實(shí)促使審美理念的變化——有我之境無我之境——細(xì)節(jié)重視和追求詩意
明清文藝思潮——浪漫主義思潮(感傷主義)——市民文藝——繪畫與工藝
最讓我敬佩的是作者對(duì)語言的運(yùn)用,這是建立在遣詞造句和對(duì)美發(fā)乎真心的融入結(jié)合的基礎(chǔ)上醞釀出的文字,可以讓門外漢窺得一些美學(xué)的形成奧秘。原來美是這樣讓人感受到的,原來美是這樣表達(dá)的,這是我在閱讀這本書自始至終的氛圍。印象深刻的是他說商周青銅器的獰厲之美,因?yàn)椤肮之愋蜗蟮男劢【€條,深沉凸出的鑄造刻飾”,因?yàn)椤俺说臍v史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合,使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛”。以及在評(píng)論山水畫發(fā)展到無我之境時(shí)的表達(dá)“人生的意義和目標(biāo)是什么?一切都是沒有答案的飄渺,也不可能找到答案。于是最后歸結(jié)于隱逸漁樵,寄托于山水花鳥”。就是這么寥寥幾筆好像信手拈來卻展現(xiàn)了精華。我在想,作者是在體會(huì)美感時(shí)把自己完全融入了青銅器和山水畫時(shí),結(jié)合歷史與人生的感悟所獲得的美感。美應(yīng)該從來都不單純只是審美意義上的吧。
作者是按照歷史的順序表現(xiàn)不同時(shí)代的人的口味和對(duì)美的要求。而且會(huì)介紹審美變化的社會(huì)背景。這就讓我感覺到美與現(xiàn)實(shí)與社會(huì)的關(guān)系。作者其實(shí)也討論了這種美的藝術(shù)規(guī)律,試圖去追尋一種普遍性的文藝發(fā)展的總體描述。和這種描述與社會(huì)條件之間的關(guān)系。作者總結(jié)過:“秦漢時(shí)期的藝術(shù),表現(xiàn)的是人對(duì)世界的鋪陳和征服;魏晉六朝的藝術(shù)突出的是人的風(fēng)神和思辨;盛唐是人的意氣和功業(yè);之后則表現(xiàn)為人的心境和思緒?!边@些變化的確可以從現(xiàn)實(shí)中找到蛛絲馬跡乃至于顯而易見的線索。作者的解釋也令人信服。在社會(huì)政治黑暗時(shí),藝術(shù)家們可以寄情美的和理論的世界,所以在藝術(shù)和哲學(xué)思辨方面會(huì)有突破;而面臨盛世,不少藝術(shù)品也能得到長足的發(fā)展等等。
讀過朱光潛先生對(duì)美的論述,我覺得美的載體或者說表達(dá)美的事物應(yīng)該是與現(xiàn)實(shí)有距離的,美就產(chǎn)生在這段距離中。這也從這本書中得到更多的印證。就以壁畫為例吧,漢代的壁畫較為古拙,這原本是因?yàn)闀r(shí)代的局限,但某種程度上也成就了它。遼闊的現(xiàn)實(shí)圖景,邈遠(yuǎn)的神話加之以強(qiáng)有力的線條,不那么準(zhǔn)確的描繪,讓漢代藝術(shù)呈現(xiàn)出了人對(duì)物質(zhì)世界征服的主題和一往無前的美學(xué)風(fēng)格。()北魏壁畫前期的不食人間煙火和后期的高超飄逸以及隋唐時(shí)期人們對(duì)歡樂和幸福的幻想。但是中唐之后,壁畫開始走向世俗和真實(shí),美感開始缺失。宋代敦煌的壁畫,盡管壁畫石窟很大,但精神全無。
但是同時(shí)我也感受到了,美的另一個(gè)角度。來自于不同于時(shí)代的勇氣的反叛。這個(gè)的最佳代表我覺得是蘇軾。以前看林語堂先生寫蘇東坡,只覺得這是個(gè)完美的人。本書的作者雖然對(duì)他沒有過多溢美之詞,卻肯定了蘇軾帶來的一種美感淵源。蘇軾其實(shí)是文人士大夫出世與入世矛盾表現(xiàn)最為典型的代表。他一直是在入仕的渴望和最求解脫的豁達(dá)當(dāng)中,有意無意地顯示了對(duì)社會(huì)秩序潛在的破壞性,詩詞的超脫好像要否定封建社會(huì)一樣。雖然當(dāng)時(shí)不明顯,“但是他的這種美學(xué)理想和審美趣味卻對(duì)元代到明中葉以來的浪漫主義思潮起到了極為重要的先驅(qū)作用”。
作者在講述過程中也多次有過值得咀嚼的語言:暴力是文明社會(huì)的產(chǎn)婆;只有對(duì)世間生活懷有熱情和肯定,并希望這種生活繼續(xù)延續(xù)和保存,才可能使得藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)的一切懷有極大興趣去描繪,去欣賞,去表現(xiàn),使他們一漏無疑地全面地豐滿地展現(xiàn)出來。等等。
慶幸有《美的歷程》吧!
美從生命開始,走向生命,融化生命……
――題記
曾單純的以為,美只不過是一種客觀存在;曾天真的以為,自己早已明白了美的真題;曾可笑的以為,美是遙不可及的;曾簡單的以為,美就是秋日梧桐靜靜灑落的身影,就是金黃的銀杏葉緩緩飄落的畫面。鏡中花,水中月,需要寂寞地欣賞……
看著喧鬧的人群,浮華的城市,闌珊的燈火,斑駁的光影,如晝的黑夜,我十分迷茫、困惑而又矛盾。美到底是什么,美究竟在哪里?美是柳永的楊柳岸,還是李白的杯中酒?是如水寧靜的月光,還是午夜夢回,故鄉(xiāng)依舊的悠然?于是,走進(jìn)《美的歷程》,走進(jìn)美的記憶,感受美給予心靈的寸寸溫暖,完成了心靈一次矛盾掙扎而充實(shí)圓融的洗禮……
鳥瞰著美伴隨著時(shí)間流淌千年的痕跡,漸漸發(fā)現(xiàn),美是有生命的,她打開了每個(gè)時(shí)代的靈魂,她給予人們感性自覺與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn),她擁有深厚的生命厚度與長度,她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn),美是莊周夢蝶那剎那的微笑,是孔子憂天下那沉重的腳步,是那高山流水的絕唱,是敦煌的飛天,是魏晉的風(fēng)度,是盛唐的青蓮,是夢斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂與幸福,還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄,只看到了美的表面,卻忽略了美的本質(zhì),忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動(dòng)。美一直在我們的身邊,她來自于生活,卻高于生活。溫暖而愜意的美,需要知己般的聆聽與理解,需要生命的空間去容納,需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量,需要用真誠透明的靈魂去感知。生活給予美以生命,美給予生活以感動(dòng)。
《美的歷程》終于讓我明白,真正的美是需要人與自然的交流與相互和解,是需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的,真正的美是要在如鏡的心中才能看見,同時(shí)看見自己的內(nèi)心感動(dòng)。從《美的歷程》中,我讀懂了生活,讀懂了美那澎湃無限的生命力正是來自于生活,而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知,只有這樣,美才能在眼前升華,真正富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度,而不是靜止虛無、沉默寂寥。
浮躁的世界,看著人們對(duì)美的理解在世俗的海洋里一點(diǎn)點(diǎn)墮落與沉淪,那歡笑過后的蒼涼,幻滅,空虛,虛妄,在黑夜里,在月光下一點(diǎn)點(diǎn)發(fā)酵,破碎。美在這個(gè)世界似乎是混沌的,是迷惘的,憂慮如影相隨,面對(duì)著那殘陽之下漸漸升騰的喧囂……
千百萬年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪,沒有歸宿與認(rèn)同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸,無論世事滄桑卻依然生生不息,綿延不止,她沉睡于每一個(gè)人最初清澈的記憶,一夢斑斕,夢醒之后依舊浪漫,感動(dòng),絢爛,美的尊嚴(yán)傲然于天地之間?!吧钣肋h(yuǎn)都不會(huì)拋棄如此深刻的感動(dòng),從古至今?!薄睹赖臍v程》低語著。
從先秦百家對(duì)自我精神來去的溯源到魏晉名士對(duì)于人的價(jià)值、文的覺醒的求索到南宋有無之境的深刻探討,先人對(duì)內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面,承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類本身,從對(duì)未知力量的崇拜到對(duì)自我意識(shí)的發(fā)掘,神秘的圖騰,古拙的漢塑,靈動(dòng)的書法,哀婉的紅樓,虛實(shí)相間的山水人情,都是歷史在尋找美的最初的載體?!睹赖臍v程》引領(lǐng)我從感性的思考,從親歷式的閱讀體驗(yàn)中去觸摸生命之美的溫度,追尋美的足跡,獲得美的感悟與啟迪。
我仿佛觸到了這個(gè)文明古國心靈的歷史,仿佛經(jīng)歷了千年以來懸于靈魂深處的感動(dòng)。在美的感召下,生命變得敞亮而豁達(dá),平靜而深邃。
作為人感性認(rèn)識(shí)中自覺觸發(fā)的一種意識(shí)知覺,作為一個(gè)時(shí)代的精神火花的凝聚,美她永存于每一個(gè)人內(nèi)心的深處。當(dāng)外在的美使生命與感動(dòng)合拍的那瞬間,我們需要做的,是聆聽生命之大美,是讓自己的心靈與美相交融,并成為內(nèi)在美的自覺載體。
一如莊子的生命有七重境界:外天下,外物,外生,朝徹,見獨(dú),無古今,不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄,甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識(shí)相剝離,最后還剩下什么?是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù),是一種面對(duì)自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美,把世界凝固在意識(shí)的一秒,只有美在流動(dòng)。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感動(dòng)以生命的形式外化,生命價(jià)值的提升與意識(shí)的超越是美的終極意義與價(jià)值。這樣的灑脫與超然,這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界?她如扶風(fēng)而來的笛聲,直抵我們的心靈深處。
一剎那的感動(dòng),在千年風(fēng)霜間永恒……我浮躁的心終于安靜下來,窗外露臺(tái)的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞,那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納于這林立的樓宇間,澄澈,絢爛,沉靜,驚奇,原來美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里潛滋暗長,只因愛美的心,生命的力,溫暖的情。
“愛美之心人皆有之”。但需要讓我去給“美”這個(gè)字填充使它變得不抽象,我會(huì)找一個(gè)自己喜歡的物象來解釋。當(dāng)再問我“什么是美”,“美從何而來”,我會(huì)意意識(shí)到自己不懂美。讀了李澤厚先生的《美的歷程》,我對(duì)美才開始了解。不是冗長的資料,讀起來會(huì)有散文的趣味。我喜歡的是書中把美的發(fā)展歷程聯(lián)系到了人類精神文明和社會(huì)時(shí)代發(fā)展上。
從史前文明的“自義農(nóng),至皇帝”到明清時(shí)期的“清太祖,膺景命”。第一章的龍飛鳳舞的圖騰文和原始歌舞,第二章的青銅饕餮,都包含了人在自然崇拜時(shí)期對(duì)"神"的普遍觀念。人們的文明還是在思想啟蒙階段,對(duì)美的執(zhí)著來源于心中的敬畏。其表現(xiàn)形式也是在生活的日常,也是初生階級(jí)統(tǒng)治者的美好幻想。之后就是三四五章的先秦理念,楚漢浪漫,文晉氣質(zhì)。人類文學(xué)啟蒙到初步形成格局,類似于詩經(jīng)的賦比興,諸子百家,到后期魏晉南北朝曹氏三杰,以及引入印度的佛教。
詩歌又是由奴隸社會(huì)向封建社會(huì)轉(zhuǎn)折的新興文化的端倪。楚漢浪漫又發(fā)源于地主階級(jí)追求生活的豐滿。文晉風(fēng)度又顯現(xiàn)出門閥士族"非湯、武而薄周、孔"的價(jià)值追求。佛教的引入也是為了執(zhí)政者融合儒家文化鞏固統(tǒng)治。從各個(gè)時(shí)間的作品可清晰看出。最后的幾章唐宋明清。唐朝的詩讓美開始有了自由的形式,人們開始抒發(fā)自我意識(shí),把主觀情緒融入進(jìn)作品。宋詞元曲和明清小說則更多的表現(xiàn)了人的現(xiàn)實(shí)生活的悲傷和下層市民的希冀和愿望。還有近代人們對(duì)于表達(dá)的要求更直白,直接導(dǎo)向本質(zhì)的現(xiàn)實(shí)生活。這是我看完第一遍的清晰印象,其中可以聊的話題甚多,它就像一幅宏大的美術(shù)圖。其中的宗教思想我看著挺累的,因?yàn)槁?lián)系到了康德哲學(xué),更喜歡書中感性的文字,有趣的看著中國文化在藝術(shù)長廊的發(fā)展。
《美的歷程》是李澤厚先生創(chuàng)作的文藝?yán)碚撝?。其從夏朝的青銅器到先秦的理性精神,再到楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、盛唐之音、宋元山水意境,最后由明清的文藝思潮結(jié)尾。其中無不體現(xiàn)著每個(gè)朝代對(duì)美的不同要求和展現(xiàn)。
文章開頭以中國的歷史博物館切入,從而講述到青銅器的紋飾和巫史文化。作者認(rèn)為在青銅器中的饕餮紋樣是為了展現(xiàn)一種神秘的威力和獰厲的美,但這種美不是誰都能欣賞的,只有文明越進(jìn)步才能夠欣賞這樣的美,這讓我體會(huì)到了美與美的不同,獰厲也可以很美。在具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化中,作者認(rèn)為龜從、筮從是最重要的,超過了其他任何方面和因素,包括帝、王自己的意志和要求。從中我體會(huì)到了巫史文化對(duì)于當(dāng)時(shí)的人們的重要,在當(dāng)時(shí)與物質(zhì)勞動(dòng)同精神勞動(dòng)的分離與適應(yīng),出現(xiàn)了最初的一批思想家,他們就是巫師,是原始社會(huì)的精神領(lǐng)袖。可見巫師在當(dāng)時(shí)是引領(lǐng)思潮的人物,因而可以將統(tǒng)治階級(jí)存在說成上天的旨意,從而達(dá)到統(tǒng)治階級(jí)對(duì)下層人民的控制。
而后,文章展示了魏晉風(fēng)度。他們的世界觀人生觀形成新思潮,其特征就是人的覺醒。作者認(rèn)為但這種覺醒,卻是通由種種迂回曲折錯(cuò)綜復(fù)雜的途徑而出發(fā)、前進(jìn)和實(shí)現(xiàn)。文藝和審美心理比起其他領(lǐng)域,反映得更為敏感、直接和清晰一些。但這就是魏晉風(fēng)度的美,是其他朝代所沒有的獨(dú)一無二的美。
宗教是異常復(fù)雜的現(xiàn)象。它一方面蒙蔽麻痹人們于虛幻幸福之中,另方面廣大人民在一定歷史時(shí)期中如醉如狂地吸食它,又經(jīng)常是對(duì)現(xiàn)實(shí)苦難的抗議或逃避。作者又繼續(xù)寫到唐朝,寫到唐朝的佛教石窟藝術(shù),壁畫,佛像等無不展示著石窟藝術(shù)的美。如今,我們耳熟能詳?shù)氖咚囆g(shù)在敦煌莫高窟,里面美輪美奐,仿佛在告訴世人它曾經(jīng)的美麗與輝煌。
繪畫藝術(shù)尤其是山水畫的高峰在宋元。在這個(gè)重文輕武的朝代,文化發(fā)展十分繁榮。其最為出名的就是山水畫,中國山水畫不是門閥貴族的藝術(shù),而是世俗地主的藝術(shù),是人與自然親密接觸的結(jié)果。
讀這本書,仿佛在美的海洋里遨游,我深刻的體會(huì)到了美的力量。
雖然是對(duì)中國歷史上對(duì)美的感覺的匆匆巡禮,但是我的腦子里現(xiàn)在滿是饕餮青銅、爛漫楚辭、魏晉風(fēng)雅、佛陀悲憫、唐詩宋詞、有我無我境界的微妙還有小說的世俗世界。它們已經(jīng)可以成為一張多姿多彩的歷史膠卷,作者梳理出了一條令人感動(dòng)和自豪的美學(xué)線索:
青銅饕餮——青銅美學(xué)風(fēng)格變化的政治因素——僧侶貴族——青銅表現(xiàn)的意識(shí)和美感——原始暴力——超人的歷史力量,甲骨文——“有意味的形式”——銘文金文——小篆
先秦的理性精神——孔學(xué)對(duì)藝術(shù)的導(dǎo)向——與西方“認(rèn)識(shí)模擬”的區(qū)別——道家中的審美規(guī)律——詩經(jīng)中的美——賦比興原則——散文的美感,中國建筑的理性精神——平凡生活化——嚴(yán)格對(duì)稱的結(jié)構(gòu)——園林美
楚漢浪漫主義——屈原的浪漫主義與神話——楚漢南方藝術(shù)——漢壁畫畫像石工藝品——漢賦——?dú)鈩莺凸抛?/p>
魏晉風(fēng)度——人的覺醒在文藝和審美心理上的反映——哲學(xué)美感——階級(jí)審美理想和趣味——美學(xué)原則“以形寫神”“氣韻生動(dòng)”“言不盡意”,為藝術(shù)而藝術(shù)文的自覺——文學(xué)繪畫書法講究研討和自身創(chuàng)作規(guī)律和審美形式——“真實(shí)平凡而不可企及的美”
佛陀世容——北魏宗教的救贖——隋唐雕塑——宋代走向世俗
盛唐之音——青春李白——書法舞蹈中的音樂美——杜詩韓文顏?zhàn)?/p>
韻外之致——文藝多樣化——孤獨(dú)傷感憂郁——“出世”“入世”之間的矛盾——心境和意境——蘇軾代表的人格和對(duì)社會(huì)秩序的潛在破壞
宋元山水的意境——現(xiàn)實(shí)促使審美理念的變化——有我之境無我之境——細(xì)節(jié)重視和追求詩意
明清文藝思潮——浪漫主義思潮(感傷主義)——市民文藝——繪畫與工藝
最讓我敬佩的是作者對(duì)語言的運(yùn)用,這是建立在遣詞造句和對(duì)美發(fā)乎真心的融入結(jié)合的基礎(chǔ)上醞釀出的文字,可以讓門外漢窺得一些美學(xué)的形成奧秘。原來美是這樣讓人感受到的,原來美是這樣表達(dá)的,這是我在閱讀這本書自始至終的氛圍。印象深刻的是他說商周青銅器的獰厲之美,因?yàn)椤肮之愋蜗蟮男劢【€條,深沉凸出的鑄造刻飾”,因?yàn)椤俺说臍v史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合,使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛”。以及在評(píng)論山水畫發(fā)展到無我之境時(shí)的表達(dá)“人生的意義和目標(biāo)是什么?一切都是沒有答案的飄渺,也不可能找到答案。于是最后歸結(jié)于隱逸漁樵,寄托于山水花鳥”。就是這么寥寥幾筆好像信手拈來卻展現(xiàn)了精華。我在想,作者是在體會(huì)美感時(shí)把自己完全融入了青銅器和山水畫時(shí),結(jié)合歷史與人生的感悟所獲得的美感。美應(yīng)該從來都不單純只是審美意義上的吧。
作者是按照歷史的順序表現(xiàn)不同時(shí)代的人的口味和對(duì)美的要求。而且會(huì)介紹審美變化的社會(huì)背景。這就讓我感覺到美與現(xiàn)實(shí)與社會(huì)的關(guān)系。作者其實(shí)也討論了這種美的藝術(shù)規(guī)律,試圖去追尋一種普遍性的文藝發(fā)展的總體描述。和這種描述與社會(huì)條件之間的關(guān)系。作者總結(jié)過:“秦漢時(shí)期的藝術(shù),表現(xiàn)的是人對(duì)世界的鋪陳和征服;魏晉六朝的藝術(shù)突出的是人的風(fēng)神和思辨;盛唐是人的意氣和功業(yè);之后則表現(xiàn)為人的心境和思緒?!边@些變化的確可以從現(xiàn)實(shí)中找到蛛絲馬跡乃至于顯而易見的線索。作者的解釋也令人信服。在社會(huì)政治黑暗時(shí),藝術(shù)家們可以寄情美的和理論的世界,所以在藝術(shù)和哲學(xué)思辨方面會(huì)有突破;而面臨盛世,不少藝術(shù)品也能得到長足的發(fā)展等等。
讀過朱光潛先生對(duì)美的論述,我覺得美的載體或者說表達(dá)美的事物應(yīng)該是與現(xiàn)實(shí)有距離的,美就產(chǎn)生在這段距離中。這也從這本書中得到更多的印證。就以壁畫為例吧,漢代的壁畫較為古拙,這原本是因?yàn)闀r(shí)代的局限,但某種程度上也成就了它。遼闊的現(xiàn)實(shí)圖景,邈遠(yuǎn)的神話加之以強(qiáng)有力的線條,不那么準(zhǔn)確的描繪,讓漢代藝術(shù)呈現(xiàn)出了人對(duì)物質(zhì)世界征服的主題和一往無前的美學(xué)風(fēng)格。()北魏壁畫前期的不食人間煙火和后期的高超飄逸以及隋唐時(shí)期人們對(duì)歡樂和幸福的幻想。但是中唐之后,壁畫開始走向世俗和真實(shí),美感開始缺失。宋代敦煌的壁畫,盡管壁畫石窟很大,但精神全無。
但是同時(shí)我也感受到了,美的另一個(gè)角度。來自于不同于時(shí)代的勇氣的反叛。這個(gè)的最佳代表我覺得是蘇軾。以前看林語堂先生寫蘇東坡,只覺得這是個(gè)完美的人。本書的作者雖然對(duì)他沒有過多溢美之詞,卻肯定了蘇軾帶來的一種美感淵源。蘇軾其實(shí)是文人士大夫出世與入世矛盾表現(xiàn)最為典型的代表。他一直是在入仕的渴望和最求解脫的豁達(dá)當(dāng)中,有意無意地顯示了對(duì)社會(huì)秩序潛在的破壞性,詩詞的超脫好像要否定封建社會(huì)一樣。雖然當(dāng)時(shí)不明顯,“但是他的這種美學(xué)理想和審美趣味卻對(duì)元代到明中葉以來的浪漫主義思潮起到了極為重要的先驅(qū)作用”。
作者在講述過程中也多次有過值得咀嚼的語言:暴力是文明社會(huì)的產(chǎn)婆;只有對(duì)世間生活懷有熱情和肯定,并希望這種生活繼續(xù)延續(xù)和保存,才可能使得藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)的一切懷有極大興趣去描繪,去欣賞,去表現(xiàn),使他們一漏無疑地全面地豐滿地展現(xiàn)出來。等等。
慶幸有《美的歷程》吧!
相關(guān)推薦
閱讀一本好書,就好像在眼前展開了一個(gè)新世界,當(dāng)作者寫的作品讀完之后,自己有了感悟時(shí)。寫讀后感能培養(yǎng)學(xué)生的情懷美,有沒有可供參考的優(yōu)秀作品讀后感范文呢?如果您對(duì)此類話題感興趣幼兒教師教育網(wǎng)編輯建議您閱讀一下《美的歷程》讀后感,供大家參考,希望能幫助到有需要的朋友!...
大家讀完作品后,都會(huì)有很多收獲,寫一篇對(duì)于作品的讀后感悟,可以讓我們更多的去回味書中的細(xì)節(jié)。寫作品也是有模板的嘛?下面是編輯精心為你整理的“《假話國歷險(xiǎn)記》讀后感分享”,歡迎你的品鑒!...
請閱讀由我們?yōu)槟憔庉嫷墓廨x的歷程個(gè)人讀后感,歡迎閱讀,希望對(duì)你有幫助。學(xué)生時(shí)代,或許會(huì)經(jīng)常被要求寫讀后感,讀后感是一種抒發(fā)自身思想的文章,而讀了作者寫的作品,心里的想法也是止不住的涌現(xiàn)出來。寫讀后感時(shí)要能抓住重點(diǎn),才能寫出內(nèi)心真實(shí)的感悟。...
幼兒教師教育網(wǎng)精選欄目推選:“《光輝的歷程》讀后感”。書是知識(shí)的載體,知識(shí)是彌補(bǔ)空缺的,在閑暇時(shí)看作者寫的作品的時(shí)候,心中難免會(huì)有一些新奇的想法。你是否在苦惱怎么去寫作品的讀后感呢?感謝閱讀編輯為你整理的最新《光輝的歷程》讀后感。...
我們要怎么樣去寫作品的讀后感?在看過作者寫的作品后,難免對(duì)某些事產(chǎn)生新的想法。在讀后感里我們可以記錄對(duì)于作品的所有感受,以下是由幼兒教師教育網(wǎng)小編為大家整理的“光輝的歷程的讀后感”。...
最新更新